Paul Strand وهندسة التصوير المباشر

Paul Strand، The White Fence، Port Kent، New York (1916)، منشور في Camera Work، ملك عام

كُتب في بقلم Simon Lehmann Editor

كيف تخلّى Strand عن الصور اللينة في التيار التصويري لصالح التأطير الحاد والأمامي والهندسي، وما الذي علّمته أسواره وظلاله وآلاته لرؤية الأبيض والأسود الحديثة.

في منتصف عقد 1910، كان الأسلوب السائد في التصوير الفني هو التيار التصويري (pictorialism): بؤرة ناعمة، وطباعة جوّية، وأسطح معالَجة يدويًا لتشبه الحفر على النحاس أو الفحم. كان الصورة الفوتوغرافية تطمح إلى مرتبة اللوحة. أعمال Paul Strand بين 1915 و1922 تمثّل اللحظة التي توقف فيها التصوير بالأبيض والأسود عن محاكاة وسائل أخرى وبدأ في تنظيم العالم من خلال خصائصه الذاتية: حدة الحواف، وفصل التدرج اللوني المضبوط، والهندسة المسطّحة للإطار. لم يكن هذا التحوّل مجرد تغيير أسلوبي؛ بل غيّر ما يبحث عنه المصوّر قبل الضغط على الزناد، ويمكن إعادة إنتاجه اليوم بعدّاد ضوء وفلتر ومخطط تحميض.

من الجو اللين إلى الإطار الحاد

اتبعت مطبوعات Paul Strand الأولى التقاليد التصويرية، غير أنه تخلّى خلال سنوات قليلة عن أي تلاعب تقني تمامًا لصالح ما بات يُعرف بالتصوير المباشر (straight photography): صور مصنوعة، بحسب لغة تلك المرحلة، دون حيل في المعالجة أو العمل اليدوي. خصّص Alfred Stieglitz العدد الأخير من Camera Work، المزدوج 49-50، بتاريخ يونيو 1917، لـ Paul Strand حصرًا، في طبعة محدودة بـ 500 نسخة. طُبعت الأحد عشرة صورة بالغرافور الضوئي، من بينها Abstraction, Bowls (1916) وBlind Woman (1916) وThe White Fence (1916)، مباشرةً على ورق المجلة الثقيل بدلًا من لصقها على ورق ياباني رقيق، مما أنتج نتيجةً أكثر صلابةً وأقل ترفًا تلاءمت الصور. كتب Stieglitz أنها “تمثّل Strand الحقيقي… المصوّر الذي أضاف شيئًا لما سبقه.” أغلق هذا الإشادة عمليًا حقبة التيار التصويري في المجلة وأعلنت خلفه.

لماذا المطبوعات حادة: الطباعة التلامسية وليس العدسة وحدها

لم تكن الحدة الشهيرة مجرد أثر داخل الكاميرا. طوال عقد الـ 1920، عمل Paul Strand بكاميرات مسطّحة بمقاس 5×7 و8×10 بوصة وأجرى طباعة تلامسية على ورق البلاتين: يُوضع النيغاتيف مباشرةً على الورقة ويُعرض بنسبة 1:1، دون تكبير ودون انتشار بين النيغاتيف والمطبوعة. وصلت كل تفاصيل ما حلّلته العدسة على ورقة عرضها 8 بوصات إلى الورق بحجمها الكامل، وهذا هو السبب في أن الحواف تبدو كأنها مقطوعة لا مرسومة، وفي أن عملية البلاتين منحت ذلك التدرج الطويل الدقيق عبر درجات الرمادي. المعادل الحديث واضح: التقط بالتنسيق الكبير واطبع تلامسيًا، أو كبّر نيغاتيفًا حادًا بعدسة جيدة مُضيَّقة حتى مستواها المثلى، نحو f/8 إلى f/11 على عدسة موسّع بمقاس 4×5، واحرص على أن يكون حامل النيغاتيف ولوح الورق مستويَين. النقطة التي يعود إليها هذا المقال دومًا، الحدة بوصفها بنيةً، تبدأ كقرار طباعي لا شعارًا.

الإيمولشن في تلك الحقبة: لماذا السماء تبدو بيضاء

للتباين اللوني بوصفه بنيةً تاريخٌ كيميائي أيضًا. كانت ألواح حقبة Paul Strand الأولى أورثوكروماتية، أي حساسة للأزرق فعليًا، لأن هاليد الفضة حساس بطبيعته للأزرق وفوق البنفسجي. لذا كانت السماء الزرقاء تُفرط في التعرض حتى تصل إلى شبه الأبيض، بينما تظهر الأحمر داكنًا أو أسود. هذا هو السبب في أن السماء خلف The White Fence وفراغات Wall Street (1915) تقع في مواضعها التدرجية: الإيمولشن، لا التأطير وحده، هو الذي دفع الأزرق نحو أبيض الورق. الحساسية البانكروماتية الكاملة، أي الاستجابة عبر الطيف المرئي بأكمله التي أتاحها Hermann Vogel بتحسيسه الصبغي وطرحتها Wratten & Wainwright في السوق، لم تصل إلى الألواح التجارية الثابتة إلا عام 1906. هندسة Paul Strand التدرجية كانت مبنيةً على ما كان بمقدور الفيلم رؤيته وما كان عاجزًا عنه.

إعادة إنتاج فصل المستويات اليوم

خذ مسألة السياج الأبيض إلى مشروع حديث مع Ilford FP4 Plus، مُعيَّر عند ISO 125/22. قِس جدار المبنى المظلل خلف السياج وضعه في منطقة III؛ ثم راجع أين تقع الخوازيق المضاءة بالشمس. إذا قرأت منطقة VII إلى VIII فلديك مدى قابل للطباعة ويمكنك التحميض في الظروف الطبيعية، ID-11 stock لمدة 8.5 دقيقة عند 20 درجة مئوية، أو ID-11 1+1 لمدة 11 دقيقة للحصول على منحنى أكثر لطفًا. إذا تجاوزت الخوازيق منطقة IX، يكون مدى السطوع طويلًا جدًا، فاخفض التحميض بمقدار وقفة (stop) تقريبًا: اختصر ID-11 stock من 8.5 إلى نحو 6.5 إلى 7 دقائق. المنطق هو مبدأ نظام المناطق: اعرّض للظلال وحمّض للضوء السائد، لأن خفض التحميض يُقلّل كثافة الضوء السائد بينما تبقى كثافة الظل بالكاد متأثرة.

لرفع الخوازيق بعيدًا عن السماء الزرقاء، أضف فلترًا أصفر بمعامل 2 بتكلفة وقفة (stop) واحدة؛ وفلتر برتقالي بمعامل 4 يكلّف وقفتين (stop) ويُعتّم السماء أكثر؛ وفلتر أحمر بمعامل نحو 4 إلى 5، أي نحو 2 إلى 2.3 وقفة (stop)، يدفعها نحو الأسود. مع قياس الضوء عبر العدسة، عادةً ما يُطبَّق المعامل تلقائيًا، وإن كان لون أحمر عميق في بعض الكاميرات الآلية قد يتسبب في نقص التعرض بمقدار 1.5 وقفة (stop). انتبه لإخفاق التبادلية عند الأطراف الطويلة: لا يحتاج FP4 Plus إلى تصحيح بين 1/2 ثانية و1/10000 ثانية، لكن بعد نصف ثانية يكون الوقت المعدَّل Ta = Tm^1.26.

مطابقة المحمّض للهندسة

يمكن ضبط الجماليات القائمة على المستويات التي يدعو إليها العمل من خلال المحمّض. للحصول على أنعم المستويات وأدق الحبيبات، Perceptol stock لمدة 12 دقيقة (20 درجة مئوية، EI 125) يُخمّد التفاصيل الملمسية حتى تحمل الأشكال الصورة. للحصول على أقصى حدة، أي الحافة الحادة بين مستوى وآخر، Ilfosol 3 بنسبة 1+9 لمدة 4.25 دقيقة يُحدّد الحدود. ID-11 1+1 لمدة 11 دقيقة هو التسوية المتوازنة. إذا احتجت سرعة الفيلم، Microphen stock لمدة 8 دقائق يحافظ عليها؛ وللحصول على جودة صورة عامة، Ilfotec DD-X 1+4 لمدة 10 دقائق. جميع الأوقات تفترض 20 درجة مئوية والتقليب المتقطع في خزان لولبي؛ التقليب المستمر أو الدوراني يُقصّرها بما يصل إلى 15 بالمئة.

الأمامية والآلات وانضباط الرؤية

ثمة أسلوبان يتكرران ويظلّان مفيدَين. الأول هو الأمامية: مواجهة الموضوع بشكل مستقيم يُفلطح العمق ويحوّل الأبعاد الثلاثة إلى سطح ثنائي الأبعاد مُصمَّم، حيث تحمل الأشكال والمسافات بينها التكوين، كما في Abstraction, Bowls التي تُرجع شرفة وأشياء مطبخ إلى أشكال متشابكة مستمدة من أعمال التكعيبية التي كان Paul Strand قد رآها في معرض Stieglitz في 291 gallery في عروض 1910 إلى 1915، أعمال Picasso وBraque وCezanne. الثاني هو التباين اللوني المُعامَل كعنصر بنيوي لا كتسجيل للإضاءة، فيصبح الظل المُلقى شكلًا أسود ذا ثقل مساوٍ لأي جسم صلب. طبّق Paul Strand الصرامة ذاتها على الآلات. اشترى كاميرا Akeley للصور المتحركة في صيف 1922 بـ 2500 دولار لصنع أفلام إخبارية وثائقية مستقلة، وصوّر حجرة الفيلم العارية فيها من زاوية نحو 45 درجة لعزل المعدن الوظيفي اللمّاع، كاتبًا لاحقًا أنه حاول تصوير القوة والدقة اللتين تعكسهما هذه الأشكال. مطبوعة Metropolitan Museum هي طباعة فضية جيلاتينية، 24.5 × 19.5 سم؛ وبِيعت مطبوعة أخرى بـ 783,750 دولارًا في مزاد Christie’s New York في 4 أبريل 2013، وهو أعلى سعر مزاد لـ Paul Strand. الدرس لا يزال قائمًا: الصورة بالأبيض والأسود في أقوى حالاتها حين يُحلَّل موضوعها أيضًا كهندسة، وتُتخذ القرارات الحاسمة بشأن الخط والمستوى والتدرج في الإطار وعلى مخطط التحميض قبل المطبوعة، لا بعد ذلك.

الصورة: Paul Strand، The White Fence، Port Kent، New York (1916)، منشور في Camera Work، ملك عام

مقالات ذات صلة

النفي كنوتة موسيقية: Ansel Adams وقيم الطباعة ومنطق التفتيح والتعتيم

· 5 min read

النفي كنوتة موسيقية: Ansel Adams وقيم الطباعة ومنطق التفتيح والتعتيم

كيف تعامل Ansel Adams مع النفي بوصفه نوتةً موسيقية ثابتة والطباعة بوصفها أداءً، يحجب مناطق ويضيف تعريضًا لأخرى لتحقيق سلّم درجات لونية مُتخيَّلة.

العمارة بالأبيض والأسود: قراءة الهندسة عبر الضوء وحواف الظلال

· 7 min read

العمارة بالأبيض والأسود: قراءة الهندسة عبر الضوء وحواف الظلال

كيف يجعل تدرّج الظل على الأسطح المستوية، والحواف الخطية الحادة، وغياب اللون، من التصوير بالأبيض والأسود لغةً طبيعية للتعبير عن الشكل المعماري.

Bill Brandt: الطباعة عالية التباين والعدسة العريضة في تصوير العاري

· 5 min read

Bill Brandt: الطباعة عالية التباين والعدسة العريضة في تصوير العاري

كيف تخلّى Bill Brandt عن الأمانة النغمية في سبيل سواد حاد وبياض محروق، مستعيناً بتشويه منحرف من كاميرا الزاوية العريضة للشرطة.

The grainmag companion app

An offline exposure & Zone System companion

Meter and place your tones without a signal. No account, no internet required — just you, the light, and the grain.